Le chef-d'œuvre théâtral *Le Dîner de cons*, qui a captivé le public au théâtre puis à travers le film emblématique, fait l'objet d'une nouvelle édition ce mercredi. Ce volume présente des annotations fascinantes de l'illustre acteur Jacques Villeret, connu pour son interprétation mémorable de François Pignon. Publiées par les éditions Fayard, ces pages en grand format offrent un aperçu inédit de la création de ce personnage culte, agrémentées de photos emblématiques de la pièce.

La première représentation de *Le Dîner de cons* a eu lieu en septembre 1993 au Théâtre des Variétés à Paris, et la pièce est restée à l'affiche pendant plus de deux ans, confirmant son succès retentissant. En 1998, elle a été adaptée au cinéma, propulsant encore plus la notoriété de son génie créatif, Francis Veber. Jacques Villeret, enthousiaste, avait immédiatement accepté le rôle de François Pignon, tandis que Claude Brasseur incarnait Pierre Brochant, l'homme qui organise ce fameux dîner.

Un Art Réservé aux Grands Comédiens

Dans la préface, son fils Alexandre Villeret se remémore le travail acharné de son père. Dès sa première lecture, Jacques commença à annoter environ 250 pages, ajoutant des précisions sur les mouvements de scène et les émotions nécessaires pour incarner son personnage : « dubitatif », « un temps de méfiance », « gêne », entre autres. Ces annotations démontrent l'importance qu'il accordait à chaque nuance, prouvant que l'art de la comédie nécessite une rigueur et une passion sans faille.

Une Préoccupation de Taille

Alexandre Villeret révèle que la seule obsession de son père était de ne pas perdre sa voix, un élément clé pour transmettre l'essence de François Pignon. Ce détail témoigne de l'engagement total de l'acteur envers son art.

Une Nouvelle Génération Redécouvre Pignon

Avec la réédition de ces annotations, les nouveaux spectateurs, ainsi que les fans de longue date, ont désormais l'opportunité d'explorer les pensées d'un grand maître de la comédie. *Le Dîner de cons* continue de faire rire et de rassembler les générations, témoignant de l’universalité et de la modernité des thèmes abordés, tels que la bêtise, l’innocence et l’humanité des personnages. Qui sait, peut-être que cette édition inspirera une nouvelle adaptation ou un retour sur scène!