Virginia Feito (Madrid, 37 años) se despertó en una madrugada de pandemia con una frase inquietante en su cabeza: “Los pechos bamboleando en el corsé”. Así surgió Winifred Notty, la protagonista de su segunda novela, Victorian Psycho (Lumen), que le sigue el éxito internacional de La señora March (Debolsillo). Ganándose el apodo de la Patricia Highsmith española, Feito ha captado la atención de la actriz y productora Elisabeth Moss, quien adaptará su anterior obra al cine. Con esta nueva historia, la escritora se consolida como una voz singular capaz de entrelazar lo grotesco con lo elegante, creando un thriller que combina gore, humor y un toque de ironía.

Durante nuestra conversación, nos adentraremos en su fascinación por la era victoriana, la psique de sus personajes y el proceso creativo que le permite explorar la violencia y la locura a través de una narrativa cautivadora.

VIRGINIA FEITO: La escritura es un desafío constante.

Aunque he tenido éxito, siempre hay una presión inmensa por lo que vendrá. Con Victorian Psycho, aproveché un momento surrealista de mi vida, donde la pandemia contrastaba con mi éxito internacional. Todo empezó con esa frase inusual que me despertó. Eso es lo que busco: un núcleo de locura que hable de las contradicciones del ser humano.

G.: ¿Cómo te inspiras para crear personajes tan complejos como Winifred?

V.F.: Winifred aparece en un contexto histórico fascinante. Me encanta la literatura gótica victoriana, una época llena de contradicciones. A través de mis lecturas sobre Dickens y las hermanas Brontë, he explorado cómo el horror y la belleza pueden coexistir. Mi propia familia ha estado inmersa en esta tradición literaria, en un entorno que me ha permitido desarrollar esta obsesión.

G.: Tus personajes suelen ser moralmente ambiguos. ¿Por qué te atrae esta dualidad?

V.F.: La complejidad de la naturaleza humana es fascinante. Donde ves macabro, yo veo un reflejo de nuestras propias fantasías ocultas y deseos reprimidos. La violencia en mis novelas no solo es sensacionalismo; es una oportunidad para explorar lo que todos pensamos, aunque no lo admitamos.

G.: Hablando de crítica social, ¿cómo tocas la situación de la mujer en el pasado y presente?

V.F.: A través de mis investigaciones, he descubierto aspectos sombríos sobre la presión social sobre las mujeres en la era victoriana, que no son tan diferentes de muchas luchas actuales. A veces, me duele cómo la historia se repite. He tratado de dar voz a esas mujeres olvidadas, muchas de las cuales enfrentaron su realidad con coraje y humor, incluso en las peores circunstancias.

G.: Tus novelas no escatiman en detalles crudos. ¿Es un desafío equilibrar el gore con la narrativa?

V.F.: Absolutamente. El desafío es no caer en lo gráfico por el simple hecho de serlo; hay que encontrar belleza en lo grotesco. La mayor parte de mi escritura es un acto de equilibrio constante: quiero provocar, asustar e incluso hacer reír, mientras mantengo al lector comprometido.

G.: Ahora que A24 ha adquirido los derechos de adaptación de tu novela, ¿cómo te sientes?

V.F.: Es un sueño hecho realidad. La idea de que Margaret Qualley esté involucrada es increíble. Aunque todavía no soy famosa ni me paran por la calle, el camino hacia este reconocimiento ha sido emocionante y aterrador a la vez. Ahora, hablo con gente que solía admirar en la pantalla y eso es surrealista.

G.: ¿Cuál es tu mensaje principal a través de tus obras?

V.F.: Quiero que mis lectores se enfrenten a sus propios miedos y deseos. A través de la risa y el horror, tenemos la oportunidad de mirar dentro de nosotros mismos. La locura, la belleza y la violencia son solo una parte de la experiencia humana que a menudo evitamos. A través de mis personajes, invito a todos a explorar lo más oscuro de su naturaleza, porque a fin de cuentas, todos llevamos un pedazo de Winifred dentro. No escatimen en fantasías; a veces, explorarlas puede llevar a la reflexión y el entendimiento.