David Lynch, le pionnier du cinéma américain, nous a quittés le 16 janvier à l'âge de 78 ans. Avec une filmographie emblématique marquée par des personnages étranges et une esthétique visuelle saisissante, Lynch a réussi à captiver l'imagination de plusieurs générations de cinéphiles. De 1977 à 2006, il a réalisé dix longs-métrages, dont chacun a laissé une empreinte indélébile dans l'industrie du film, regorgeant de routes sans fin et d'acteurs emblématiques comme Laura Dern et Kyle MacLachlan.

Nommé trois fois aux Oscars pour ses films "Elephant Man", "Blue Velvet", et "Mulholland Drive", il a été récompensé d'un Oscar d'honneur en 2019. En France, Lynch a eu l'honneur de recevoir le César du meilleur film étranger à deux reprises pour "Elephant Man" en 1982 et "Mulholland Drive" en 2002. Découvrons les œuvres majeures qui ont radicalisé le cinéma américain.

"Eraserhead" (1977)

Premier opus de Lynch, "Eraserhead" a marqué les esprits avec son atmosphère dystopique et son exploration du corps humain. Le film raconte l'histoire de Henry Spencer, un homme désenchanté vivant dans une ville industrielle, qui doit composer avec un bébé mutant et ses propres angoisses. Ce film, véritable manifeste du genre body-horror, reste une référence incontournable dans le cinéma d'horreur indépendant.

"Elephant Man" (1980)

Le chef-d'œuvre de Lynch, "Elephant Man", est un biopic douloureux sur John Merrick, un homme difforme vivant à Londres au XIXe siècle. Ce film a non seulement révélé l'extraordinaire performance de John Hurt, mais il a également porté un puissant message sur l'humanité et la compassion. Avec sa direction artistique unique et sa narration émotive, Lynch obtient ici ses premières nominations aux Oscars.

"Blue Velvet" (1986)

"Blue Velvet" explore les ténèbres cachées sous les apparences d'une banlieue américaine. L'histoire complexe de Jeffrey Beaumont révèle les profondes déviances de l'âme humaine. Ce film a également permis à Isabella Rossellini de se faire connaître, et la relation tumultueuse entre ses deux protagonistes reste un symbole des motifs récurrents dans l’œuvre de Lynch.

"Sailor & Lula" (1990)

Gagnant de la Palme d'or à Cannes, "Sailor & Lula" continue d'explorer les thèmes de l'amour et de la violence. À travers le périple tumultueux d'un couple d'amoureux, Lynch jongle habilement entre le drame et le fantastique, tout en mettant en avant un casting de choix, notamment Nicolas Cage et Laura Dern.

"Twin Peaks" (à partir de 1990)