
David Hockney à la Fondation Louis Vuitton : « J'espère que mon exposition inspirera l'optimisme ! »
2025-04-14
Auteur: Pierre
David Hockney dénonce l'autoritarisme
À 87 ans, David Hockney ne mâche pas ses mots. « Il y a trop de voix autoritaires aujourd'hui, surtout au Royaume-Uni, » s'indigne le célèbre artiste, en relâchant une bouffée de fumée. Pour lui, les restrictions imposées sur le fumeur, le buveur et le mangeur sont symptomatiques d'un véritable malaise. « J'en ai assez ! » affirme-t-il. Hockney constate que le chaos ambiant est bien réel, mais il choisit de s'accrocher à l'espoir. « Malgré les défis, la Terre est unique et magnifique, » confie-t-il. Cette exposition, dit-il, a pour but de redonner le sourire aux gens et de les distraire des mauvaises nouvelles.
L'artiste aux mille vies
Que cherche vraiment David Hockney, l'un des artistes contemporains les plus convoités au monde ? Pour Suzanne Pagé, la directrice artistique de la Fondation Louis Vuitton, c'est avant tout le courage d'un homme qui a bravé le sida, le chagrin et les défis de la vie. Dans les années 60, être homosexuel au Royaume-Uni était un combat. Mais en Californie, où Hockney a déménagé en 1964, il a trouvé sa voix artistique. Peintre de piscines emblématiques et de portraits doubles, il n'a jamais cessé de créer.
Une vision révolutionnaire de l'espace
Dans ses œuvres récentes, Hockney casse les codes traditionnels. Ses dessins à l'encre, comme « La Grande Cour », offrent plusieurs perspectives sur un même sujet, une idée inspirée par le cubisme de Picasso. « La photographie c'est une perspective, mais l'art peut capturer plusieurs angles en même temps, » explique-t-il. Cette approche novatrice reflète son désir de renouveler notre perception du temps et de l'espace.
Un monde « bigger » selon Hockney
Hockney, à travers ses nombreux chefs-d'œuvre, vise toujours plus grand. Des œuvres emblématiques comme « A Bigger Splash » et « A Bigger Grand Canyon » témoignent de cette approche audacieuse. Pour lui, tout devient plus beau lorsqu'il est amplifié. Jean Frémon, son ami, se souvient d'une de leurs discussions où Hockney l’invitait à observer le monde sous un autre angle.
Un artiste à l'écoute de ceux qui l'entourent
L'essence même de Hockney réside dans ses relations. Les portraits de ses amis et de ses proches, peints dans son atelier, capturent leurs âmes. Récemment, il a commencé à immortaliser des fleurs, que lui rapportait son mari. Pour Hockney, chaque modèle, qu'il s'agisse d'un être cher ou d'un simple bouquet, mérite la même attention artistique.
L'éternité du présent
Sa curiosité pour la beauté naturelle est sans limite. Comme le souligne son ami Donatien Grau, peindre est pour Hockney un acte de présence intense dans le moment actuel. Chaque espace, chaque visage, chaque fleur devient une exploration de la vie, et l'artiste affirme : « C'est le maintenant qui est éternel. » Sa quête pour capter la quintessence de la vie continue d'inspirer des générations.